1.距离感。

2.空间感。

3.光属性分辨。

4.美学，哲学，视觉心理学，色彩心理学等。

5.选择合适的镜头。

6.后期处理技巧。

7.图片销售。

别的还有啥玩意算技术？我想想啊。

你认为对你最有用的摄影技术是什么？

谢谢主题邀请，拍摄这门技术最重要的还是要有自己的摄影特色和观点的认识，自己去发现身边的故事，送给读者不一样的感觉。同时也要选择适合自己的相机，能熟练地掌握相机的每个功能的操作为佳，会做一般的图形处理。发挥自己的技能技巧最重要。以上就是我自己的个人观点，希望好友们在摄影技术的这方面更上一层楼，同时发挥自己的特长和爱好，分享给大家共享！

你认为对你最有用的摄影技术是什么？

一、保持相机的稳定许多刚学会拍摄的朋友们常会遇到拍摄出来的图象很模糊的问题，这是由相机的晃动引起的，所以在拍摄中要避免相机的晃动。你可以双手握住相机，将肘抵住胸膛，或者是靠着一个稳定的物体。并且要放松，整个人不要太紧张。感觉你就象是一个射手手持一把枪，必须稳定的射击。

二、保持太阳在你的身后摄影缺少了光线就不能成为摄影，它是光与影的完美结合，所以在拍摄时需要有足够的光线能够照射到被摄主体上。最好的也是最简单的方法就是使太阳处于你的背后并有一定的偏移，前面的光线可以照亮被摄主体，使它的色彩和阴影变亮，轻微的角度则可以产生一些阴影来显示出物体的质地。

三、缩小拍摄距离有时候，只需要简单地离被摄物体近一些，就可以得到比远距离拍摄更好的效果。你并不一定非要把整个人或物全部照下来，有时候，只对景物的某个具有特色的地方进行夸大拍摄，反而会创造出具有强烈视觉冲击力的图象出来。

四、拍摄样式的选定相机不同的举握方式，拍摄出来的图象的效果就会不同。最简单的就是竖举和横举相机。竖着拍摄的照片可以强调被摄主体的高度（比如说拍摄红杉），而横举则可以拍摄连绵的山脉这类图象。

五、变换拍摄风格你可能拍摄过很多非常好的照片，但它们很可能都是一种风格，所以看多了就会给人一种一成不变的感觉。所以你应该在拍摄中不断的尝试新的拍摄方法或情调，为你的像册增添光彩。比如说你可以分别拍摄一些风景、人物、特写镜头、全景图象、好天气拍摄的、坏天气拍摄的等等。

六、增加景深景深对于好的拍摄来说非常重要。我想每个摄影者都不希望自己拍摄的照片看起来就象是个平面，没有一点立体感。所以在拍摄中，就要适当的增加一些用于显示相对性的物体。比如说你要拍摄一个远处的山脉，你就可以在画面的前景加上人物或是一棵树。使用广角镜头就可以夸大被摄体正常的空间和纵深感的透视关系。

七、正确的构图一幅好的图象通常是由于它的构图非常恰当。摄影上比较常见的构图就有三点规则。画面被分为三个部分（水平和垂直），然后将被摄物体置于线上或是交汇处。总是将被摄物体置于中间会让人觉得厌烦，所以不妨用用三点规则来拍摄多样性的照片。

八、捕获细节使用广角镜来将“一切”东西都囊括在画面中总是很有诱惑力的，但是这样的拍摄会让你丢掉很多细微的地方，有时还是一些特别有意义的细节。所以这时候你就可以使用变焦镜头，使画面变小，然后捕捉有趣的小画面。九、地平线的位置应用当地平线的位置不同时，你拍摄时强调景物的效果也不同。比如说想强调陆地，就使用高地平线；如果是想强调天空，则使用低地平线。

你认为对你最有用的摄影技术是什么？

我认为最有用的摄影技术是：光圈丶快门丶ISO以及三者的组合运用。

光圈是用来控制光线进入多少的装置，可通过调节光圈系数来控制进光量大小。光圈系数越小，在同一时间内进光量就越大，而且重要的是上一级比下一级进光量多一倍。

快门是控制相机拍摄时间长短的装置，相机是通过快门开启的时间长短来控制曝光时间，进而控制曝光量，快门开启时间长短用快门速度表示。

快门不仅是控制曝光的装置，而且对拍摄效果也有着非常重要作用。高速快门可以稳定画面，在拍摄时不至于因为抖动而使画面虚化。不仅如此，它还可以对高速运动的物体进行瞬间的记录。慢速快门可以拍出动感十足的画面，同时也可以创造一些与众不同的效果。

ISO代表CMOS等感光元件的感光速度，相机可以通过调节感光元件的等效感光度大小改变光源多少和照片亮度。

光圈丶快门丶ISO三者之间是互相联系互相制约的，如果要得到合适的曝光量就要对三者做合适的调节。这需要我们不断实践并加以总结，才能获得满意的效果。