很多摄影师的主要拍摄方向就是黑白摄影。

比如亚当斯的风光摄影。

总的来说，黑白摄影题材多集中于人文摄影领域。

去除色彩的干扰，让拍摄主题直指人心，这是黑白摄影的主要功用。

黑白片并不好拍，难度还是有的。

人文摄影，对拍摄者自身的文化修养要求也较高。

有没有摄影师自始至终只拍黑白片，为什么？

您好，我是骑摩托玩摄影的书法老师了一，关于您说的问题我谈一些看法，如能帮到您，是我的荣幸！

以黑白照片为主的，如日本的森山大道等：

有没有摄影师自始至终只拍黑白片，为什么？

在过去没有暗房没有色彩的时代造就了很多黑白大师，这些摄影师通过黑白灰三种基色，上千种的变化与沟通将摄影的魅力展示给众人，其中葡萄牙黑白摄影大师埃德瓦多·加杰罗就是著名的一位。

Gageiro的作品主要以黑白为主，并且构图巧妙，充满戏剧性。

有没有摄影师自始至终只拍黑白片，为什么？

纪实用黑白的多。但我就认识一位大师，长期用黑白拍摄西藏风光。黑白的确有它的独特魅力。发一张上周拍的超级月亮

有没有摄影师自始至终只拍黑白片，为什么？

一，个人情怀

二，黑白有独特魅力

三，个人喜欢黑白，但不局限自已，彩色与黑白只是手段，只有选择最适合表达主题及个人思想的方式，才能充分发挥影像冲击力和艺术感染力。

当前，或许有人会认为黑白摄影是过时的东西了，不错，五彩缤纷的色彩以诱人的风采再现自然现象时，让人目迷五色、眼花撩乱，之所以大家对彩色的喜爱是可以理解的，当五光十色的世界以动人的魅力使人沈迷其中时，由于过份重视色彩反而忽略了影像本质与价值，如果能冷静观察周遭，把视觉感受放弃一部份时，您能看到重要的东西，那就是黑白的影像。

形象和色彩是摄影艺术两个重要的元素，不过，形象要比色彩更有艺术感染力，人们通常先注意形象而后才是色彩，一张杰出的作品为什么会给人留下难以忘怀的深刻印象，因为它有鲜明的形象。

色彩对原素材具有强烈烘托作用，然而人们对自然界色彩无所适从，无法控制，有时色彩过份强烈反而喧宾夺主，影响主体的精神内涵。黑白摄影则是具有强烈的艺术形象，他把色彩丰富的景物抽象成黑、白、灰影调，使画面更为简洁、集中、通过控制阶调、安排构图、达到对比、节奏、均衡等效果，摄影者要能够透过色彩缤纷的景物，提炼出作品中的黑、白、灰影调，所以，黑白摄影是检验摄影功力的试金石。

为体现高质量的价值，只有黑白影像能担当此任，起码在照片持久性方面，以确切无疑让人肯定。数字图像处理技术对传统黑白卤化银照片可以做出有意义的补充，但在相当长时间内取而代之还做不到，无可否认，目前数字输出黑白照片已可做到外行人看热闹的地步，但要达到内行人看门道的精深黑白程度，尚有一段距离。

黑白摄影是一种极富表现力的手段，我们对黑白摄影可说是既熟悉、又陌生，尤其近年来数字影像的发展，黑白摄影仍然长盛不衰，在摄影领域里占有不可忽视的重要地位，并受到广大摄影者的推崇和喜爱;究其根由，黑白摄影有其自身独特的艺术语言，具极强的表现力和高雅的艺术格调，是新时代影像媒介所不能替代的艺术形式。

　黑、白、灰是黑白摄影的基本影调，不同比例的黑白灰影调变化构成高色调、中间调、低色调等不同基调，因此正确掌握黑、白、灰是黑白摄影的关键，一张正确的黑白照片要兼顾三种影调层次的分布和变化(高、中、低调)，才能更好地表现影纹与细节，同时不同深浅的灰调对丰富影调层次至关重要。

黑白摄影基本要素光影、造型、线条、与质感的表现力和张力，使影像单纯化，在不同摄影条件下，如果仔细观察定会发现，在千变万化的大环境当中，利用彩色拍摄倒不如用黑白来的恰当，因彩色有太多色彩的干扰，无法达到简洁单纯化，黑白能在层次、阶调、平凡的素材中，更能突显其特色。

黑白，经典，耐品，让人回味！

御神针郭红营摄影